Coquille Diamant propose une immersion contemplative dans un documentaire animalier grandeur nature.
Le spectacle invite à ralentir, observer et s’immerger dans un monde marin sensible. Au rythme des marées, un microcosme fantasmé et multicolore se déploie sur scène. L’artiste mêle musique et marionnettes, tout en suivant la vie d’un petit être plein de surprises : le bernard-l’hermite à la recherche d’une nouvelle coquille.
Photos © Estelle Chaigne
L’Armada Productions
Selma Farouault – 06 16 39 56 25
selma.farouault@armada-productions.com
DISTRIBUTION
Marc de Blanchard : musique et direction artistique
Lucas Prieux, Florence Garcia : marionnettistes (en alternance)
Thomas Bloyet, Federico Climovich : régisseurs (en alternance)
Marie Chatellier : construction de décor et conseils artistiques
Thomas Bloyet, Thibault Chenard : construction interface musicale
Ivan Terpigorev : construction marionnettes
Olivier Prou : regard extérieur mise en scène
Etienne Saglio : conseils artistiques, magie nouvelle
PARTENAIRES
Le Pôle Sud, Chartres-de-Bretagne (35) / L’Eclat, Pont-Audemer (27) / Le Cap, Plérin (22) / Espace Jovence, Louvigné-du-désert (35)
Soutien : Ministère de la Culture – DRAC Bretagne / Sacem / La Copie Privée / CNM / Spedidam
Univers visuel
Conçu en collaboration avec la plasticienne Marie Chatellier, les éléments scénographiques jouent avec les codes du kitch : fluo, paillettes et matières réfléchissantes. En imaginant la vision ultra-violet de certains animaux marins, l’idée était créer une sensation de plongée sous-marine et un fort contraste entre les scènes de jour et de nuit.

Gros plans des éléments scénographiques réalisés par Marie Chatellier (tissu, crochet)
Marionnettes
Sur scène, chaque créature est présente physiquement sous forme d’une marionnette manipulée en prise direct par un.e marionnettiste.

Photo d’un bernard-l’hermite puis interprétation en dessin avant construction en volume.


Plans d’une marionnette et construction par Ivan Terpigorev (en collaboration avec Lucas Prieux). Matériaux : tissus, métal, mousse et plastazote.
Vidéo
La projection vidéo intervient ponctuellement et principalement sur une large toile noire en fond de scène pour compléter l’environnement scénique. En plus d’un effet lumineux aquatique (caustiques) caché en sous plafond, des bulles lumineuses apparaissent à travers des rubans LEDs disposés à la vertical sur le plateau.

Musique
La musique est interprétée en live sur scène. Une interface de contrôle a été créée spécialement pour le spectacle : le Piano Corail

Sur son instrument lumineux, Marc de Blanchard accompagne cette rêverie sous-marine de compositions électroniques, empreintes d’une nostalgie des films d’aventures des années 60.
La création musicale s’inspire aussi de l’univers marin et de la vie aquatique, chaque composition étant associée à un lieu spécifique, une créature ou un environnement sonore particulier. Les scènes sous l’eau par exemple sont accompagnées de passages musicaux planants et calmes, mélangeant des cris de baleine à des sons de synthétiseurs avec de l’écho. Les scènes sur la plage mélangent des sons de guitare hawaïenne, des percussions, avec des sons organiques (chants d’oiseaux, bruit des vagues).
Le piano corail (MIDI controller DIY)

Conception et direction artistique : Marc de Blanchard
Programmation et assemblage : Thomas Bloyet
Découpe laser et impression 3D : Thibault Chenard
Habillage : Marie Chatellier













